《飛越13號房》憑什麼展映坎城國際電影節？
今年 2 月份在 Steam 上發售的《飛越 13 號房》，近期又有新消息傳出。遊戲連續獲得了多項 NYX 遊戲敘事大獎，並受邀參加坎城國際電影節，成為 NEXT 單元沉浸式體驗展中，唯一展映的中國作品。這是國內互動影像遊戲首次被正式受邀到坎城電影節中參展，並在展覽中收穫了大量的關注和討論，這意味著互動影像遊戲這個品類，成為電影行業的最新熱點之一。
2023年76屆坎城電影節主海報
電影節中的「與眾不同」
一年一度的坎城電影節是全球最具影響力、最老牌和最知名的電影節之一。每年 5 月，無數的電影人和影迷都會聚集在法國南部的小城坎城，共同見證電影藝術的輝煌與創新。 今年更是全面恢復和開放的一年，久未出現眾多的知名演員、導演，帶著自己的作品來到這裡，一同角逐電影界的最高榮譽，坎城金棕櫚獎。
不過，近幾年電影行業時移世易，不少電影人也有比往年更強的焦慮感，以及向未來求索的討論。「坎城 NEXT」展映環節就是電影節用來展示，全球在最近一年間最具有代表性的電影行業發展方向和未來可能性的展映環節。曾經有多款知名的 VR 影像、先進影像等在這裡展映。
而今年，被選為最代表「未來影像發展創新」的 5 款作品中，唯一一款國內影像作品是國產獨立互動影像產品《飛越 13 號房》。坎城 NEXT 展映期間對這部作品的評價是「一部創新且具有社會影響力的互動電影，無縫融合了電影風格和互動敘事的開創性項目」。展映期間，大量來自全球的電影從業者觀看和體驗了作品，並和製作團隊進行了交流、洽談合作。可以預見的是，在未來的幾年中，互動影像遊戲很可能成為電影與遊戲融合的一種新趨勢。
現在，讓我們重新回到這部《飛越 13 號房》，看看為什麼這部作品吸引了坎城的關注。互動影像這個品類，又為何屢次引起影視行業及互動娛樂行業從業者的關注，並不斷嘗試一個個作品，從國外的《夜班Late Shift》，到國內的《隱形守護者》，再到今年的爆款作品《飛越 13 號房》。影視與遊戲的結合，是否真的可行，這又會給兩個行業帶來什麼改變？
影視 + 遊戲，影像內容的新可能？
「互動影像」並不是一個新鮮的詞語，國內外已經有了不少知名作品。海外，Netflix 延用《黑鏡》這一 IP 創作了《黑鏡：潘達斯奈基》，自此在國際上掀起了一陣真人實拍互動影像作品的創作浪潮。2019 年的《隱形守護者》以「真人實拍 AVG」收穫無數好評，引發了上億話題討論，「真人影像互動作品」在國內遊戲界引起轟動。之後無論是視頻平台，還是大小廠商都分別跟進，並嘗試推出產品。《鬼吹燈》IP 下的互動劇《最後的搬山道人》更是一度在熱搜上讓更多觀眾注意到這種「可玩」的新內容。
《最後的搬山道人》在騰視頻上可以會員免費觀看
但時至今日，「互動影像」卻也依然是一個新鮮的詞語，因為這種可互動的內容形態依然在持續的改變和升級之中。從最開始《隱形守護者》的真人 AVG 圖片形式，到《鬼吹燈最後的搬山道人》互動劇，再到後來《風起洛陽》的衍生互動影游《神都不良探》，和今年的《飛越 13 號房》，我們能看到這是一場不斷進行的創新和變革，來自影視和遊戲行業的創作者們，都在嘗試探索著這種內容形態應有的樣子。
畫面呈現從真人圖片到全視頻影像，拍攝質量從網大到電影級別，可玩性從單純的選錯就死的分支選擇，到遊戲中的多樣玩法組合，目前的《飛越 13 號房》當之無愧是當下這個品類中完成度最高的產品——優秀的拍攝質量、演員精湛的表演（特別是演技入木三分的楊校長）、多樣且有趣的玩法、足夠豐富和有深度的多結局。
但互動影像這個新形態中，依然有很多值得去探索和深挖的部分。和《飛越 13 號房》製作團隊ALT Lab的交流中，他們也談及團隊依然在針對這個品類的很多「靈魂問題」進行探索和嘗試。如到底如何為玩家提供一個真正個性化同時兼顧設計感的故事體驗，如何最大程度的利用實拍帶來的真實感和細膩表演來強化敘事，如何通過獨特的鏡頭設計讓真人實拍成為幫助玩家代入的助力，如何更好地做出這個品類獨特的玩法樂趣等等。這些問題在《飛越 13 號房》中都得到了回答，這也正是坎城 NEXT 關注到的原因。
相較於坎城NEXT面向未來的展望，我認為更有意思的是ALT Lab工作室在《飛越 13 號房》中已經驗證的經驗和結論，以及製作這樣一款遊戲，到底什麼才是最重要的，如何取得今天的成績。畢竟在《隱形守護者》到《飛越 13 號房》這期間的 4 年間，其他作品並未成功破圈。
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