《灌籃高手》劇場版來了！當年讓無數中國少年愛上籃球，回來了

很多讀者當年都對《灌籃高手》的結尾感到意難平，對此井上雄彥曾經說過：「我早就想好了，《灌籃高手》的結束時間點很明確，因為我早就決定打完山王一戰就是《灌籃高手》完結的時候，因此課題就是如何讓故事更充實，讓比賽更精彩。雖然最終話提到湘北在下一場比賽就輸了，不過這件事其實並不重要，重要的是山王一戰本身，如何讓自己的作品在這場比賽中達到巔峰才是首要關鍵。」（摘自《空白》 作者：井上雄彥）

湘北與山王最後一個回合，以及最後的最後，櫻木與流川楓擊掌的跨頁圖，是井上雄彥作畫一氣呵成的產物，這就像是麥可·喬丹在1997年NBA總決賽第六場對陣爵士隊的那記「last shot」，只有彼時彼刻，處於那個年齡和狀態下的喬丹才可以完成。全國大賽篇超高質量的作畫（井上從全國大賽篇開始，更換了繪畫用筆的類型，畫風變得更加寫實），也給動畫化製造了巨大的難度，甚至當年很多通過TV版入坑《灌籃高手》的我國觀眾，一段時間裡都不知道全國大賽的存在。

而一個連故事都不完整的TV版，又為什麼會被一代人奉為經典呢？

《灌籃高手》的播出與「籃球熱」的到來

TV之所以截止於縣大賽，是因為製作方看到收視率一路走高，於是和《少年jump》商量，想要修改接下來全國大賽篇的結尾，這遭到了井上雄彥的強烈反對。此時不得不再次請出富堅義博，井上雄彥和富堅義博成名之前，縱然是鳥山明那個級別的銷量搖錢樹，對於雜誌和編輯也要言聽計從，最多是作品裡面陰陽怪氣畫個怪博士調侃一下，然後老老實實趕稿子。但井上和富堅開創了作者以創作意志反對jump的先河並勝出，富堅是說不畫就真的把《幽游白書》完結了，而井上乾脆收回了作品版權，誰也別想再打《灌籃高手》的主意。

不過對於90年代末看到《灌籃高手》TV版的我國觀眾而言，上述事情並不重要，《灌籃高手》的現實背景，讓彼時對於世界充滿好奇的我們看到了日本學校裡面的同齡人（雖然外形和長相都並不「真實」），他們可以燙頭，染髮，有帥氣的制服，整潔明亮的體育館，以及最重要的——籃球。隨著NBA在電視上的播出，80後看到了雄風猶在的籃球之神麥可·喬丹，連同隨後96黃金一代的科比，麥迪，馬布里等人，也因為那份與生俱來的少年心氣，迅速成為青少年在球場上模仿的對象。美國的職業籃球和日本的籃球動畫一起，給本就鼓勵競爭運動，技術動作豐富的運動項目，賦予了潮流，叛逆，社交等等豐富屬性，除了《灌籃高手》之外，NBA賽場集錦，And1，nike（街舞風雷）等品牌對街頭籃球的商業包裝，無不精確對應了青春期少年們展現自我的渴望。

《灌籃高手》之後，井上雄彥以當代為背景的作品裡，潮流氣質變得越發突出

以今天的標準來看，《灌籃高手》TV版的比賽部分與PPT無疑，井上雄彥自己後來也在《REAL》裡面還特意吐槽了過一次運球卻需要十分鐘來展開回憶的段落，但不可否認的是，TV版將原作人物的性格完美進行了還原，加上中文配音的出色演繹，沒有覺得自己會像《龍珠》里的孫悟空一樣用龜派氣功橫掃一切，但只要踏上球場，像宮城良田一樣運球，投出三井壽那樣的三分球，模仿櫻木誇張的動作搶下籃板，《灌籃高手》現實題材的背景，也讓這部作品更容易與受眾產生切身共鳴。

可也正是附著在青春上的情懷光環，造成了當年的觀眾對目前《灌籃高手》電影版畫風觀感的不適。是否該拉響「毀青春」的警報呢？

遊戲化和影視化哪個更難？

儘管《灌籃高手》如今也有在運營中的授權手游，但和原作具備的人氣完全不能同日而語。而在主機平台上，《灌籃高手》的漫改遊戲更是早已經絕跡，最多也只是在一些大亂斗裡面露露臉刷下存在感。

世嘉MD上的《灌籃高手》授權遊戲

之所以會這樣，我認為是有多方面原因造成的。

1、原作整個故事就發生在湘北的一個夏天，而不像《足球小將》那樣把故事線擴展到主角們整個職業生涯，相對有限的篇幅和集中於湘北一支球隊的筆墨，使改編缺少足夠素材庫來填補內容。

2、從全國大賽篇開始，井上雄彥的畫風更加寫實，分鏡里那些兼具力度和細膩感的技術動作，對動作捕捉提出了較高要求，就連《太空大灌籃》都是喬丹和詹姆斯這個級別的真人球星演出+極度誇張的卡通風格混合，遊戲光是還原動作，就需要付出很大精力，這顯然是漫改遊戲不願意承擔的。

世嘉土星版的《灌籃高手》

3、真實系運動題材與遊戲難以兼容。被吐槽是「少人足球」的《足球小將》，反而在這方面占了優勢，玩法上直接動作遊戲+RPG要素即可，管你什麼戰術還是技術，全看誰必殺技玩得溜。而無論什麼運動項目，模擬現實都需要全套物理引擎加持，預期這樣，我為什麼不幹脆去玩NBA2K呢。

4、《灌籃高手》在海外，尤其是籃球強國的美國，實在缺少熱度，《NBA2K》裡面就連說唱歌手都上場打球了，只要受眾喜歡，買版權然後MT模式里出一波《灌籃高手》主題卡完全沒有技術障礙。

《NBA2K》裡面的《灌籃高手》MOD

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