遊民觀點：競爭還是共存？開發者對AI作畫究竟怎麼看？

在網絡上也有不少開發者通過視頻，詳細拆解了如何利用AI作畫快速獲得概念設計圖的過程。通過反覆輸入關鍵詞，開發者能夠快速得到一些創意靈感，比如美術風格、畫面構圖、背景特色等等。拿來直接使用是不可能的，因為AI總會畫下一些奇奇怪怪、有違常理的元素。但是對於藝術創作者來說，靈感的重要性是不言而喻的。並不能生成特定內容的AI作圖無法代替人類進行創作，但是它能夠成為遊戲設計者、畫師們靈感的來源，讓藝術創作的便利性、選擇性站上一個台階。

網絡上已有不少開發者現身說法如何在遊戲開發中使用AI作畫

而AI作畫所帶來的爭議也並不小。首先是AI作圖帶來的版權問題，前段時間日本畫師集體抵制一個名為mimic的AI作畫服務就是個非常典型的例子。由於AI並沒有創作能力，生成的所有內容其實本質還是來自於人類。越是想要AI有某種特定的風格，它的「抄襲」越容易露出馬腳。

對於大公司來說，版權糾紛是AI作畫難以迴避的風險。而對於許多名不見經傳的畫師來說，自己的作品風格被AI作畫模仿，幾乎沒有任何有效的法律維權手段來維護自己的利益。

mimic的爭議來自於它會學習人類畫師

同時AI作畫產出的作品也沒有版權保護。在今年2月份，美國版權局拒絕授予名為 Creativity Machine的人工智慧所製作的圖像版權，理由是「版權保護只作用於人類」。Creativity Machine的創造者認為自己編寫了AI的程序，理所應當擁有它產出作品的版權，於是向聯邦法院進行了上訴。目前看來雙方的觀點各執一詞，都十分堅持自己的立場，官司短期內不會有什麼結果。

由Creativity Machine創作的《最近的天堂入口》

所以就目前來看，一些獨立遊戲製作者在開發遊戲時可能會用AI作畫來進行一些比較激進的嘗試，但是效果離能夠商業化還有一定距離。而在大型遊戲開發過程中，AI作畫起到的作用相對偏向隱形，它能提供給創作者設計概念和靈感來源，但在實際應用上還需要人類畫師的大量調整和修改。而版權、審核、道德上的爭議，也是這個新興技術帶來風險。

然而無論如何，AI作畫之於遊戲開發者而言就像是多了一個工具選擇，如何利用好這個潛力巨大的工具，如何迴避和承受它所帶來的風險，是開發者們接下來的另一項選修課。