《蔑視》遊民評測7.9分 最黑暗詭譎的迷夢

《蔑視》的底層世界觀設定的確豐富細膩，「活體槍」與寄生手等系統機制也讓人耳目一新。可遺憾的是，在視覺層面的衝擊以外，遊戲卻並未在玩法上為玩家帶來更上一層樓的體驗。

華麗的皮與癱軟的骨

倒不是說《蔑視》的玩法哪裡糟糕，戰鬥的體驗還是相當有緊張感的。遊戲中的彈藥極為有限，敵人的種類雖然少，但數量卻比預想中要多。在通關的過程中，彈藥與血條永遠有一部分不是充滿的。每次遭遇敵人，我第一時間都會想辦法儘快脫離戰鬥，在視覺刺激之外，怪物確實也給足了生存壓力。

問題在於，遊戲的玩法實在是太過單調了。所有的謎題、戰鬥全都按部就班，沒有一丁點基礎以外的玩法設計。前中期的部分解謎要素，也擁有一股難以言說的違和感，在這樣一個由血肉組織而成的世界中，仍然存在需要關閉「風扇」才能進入的管道，不斷提升「鑰匙權限」才能開啟的門鎖，與違和感十足的「華容道」小遊戲——它們的存在究竟是在為世界觀服務，還是為所謂的玩法妥協呢？

突然冒出這樣一個走迷宮的小謎題，多少有點唐突

《蔑視》的矛盾之處在於，遊戲的視覺表現如此獨特，但玩法結構又顯得太過平庸。《茶杯頭》也有流暢的動畫美術，但讓玩家沉迷其中的，是硬核有趣的BOSS戰設計。但假如將《蔑視》的這層骨肉構成的場景與敵人，全都置換成大家常見的科幻鐵皮金屬，那麼它幾乎特色盡失，很難再找到其吸引人之處。

不可否認《蔑視》核心的遊玩體驗就來源於視覺呈現，將其抽皮扒骨地對比是有點過分。可玩法與美術本該是相輔相成，不知它是被平庸的玩法拖了後腿，還是被強大的美術撐得太高——這層外皮高出了其原本素質太多，其貧弱的骨架難以撐起其全部的核心體驗，最終導致了外表與內在的嚴重落差。

不禮貌的藝術

根據製作組採訪的問答，可以認為他們很樂意將遊戲歸類到「藝術」里。我並不否認《蔑視》的藝術性，也承認藝術並不總是禮貌或令人愉快的東西，但它如今不是展覽在羅浮宮的玻璃櫃里，而是作為遊戲安裝在玩家們的硬碟中。那麼它玩法上存在的一些問題，便很難用「風格」或「代入感」搪塞過去。

《蔑視》中沒有任何形式的文字、對話，全程採用環境敘事的方式進行弱引導，可它的指引設計得顯然還不夠好。玩家可能會在場景中迷路，或因為缺乏關鍵的一環而無法理解謎題的含義。不會有地圖告訴玩家哪條路忘了探索，也不會有提示告訴你現在該做什麼。總之如果沒對上作者的電波，卡關是非常有可能的。

即便遇到無法互動的機關，你也很難馬上理解自己為啥不能互動

另外一點體驗糟糕的地方在於遊戲的自動存檔機制。遊戲與「魂系列」一樣即時保存，會記錄玩家退出時那一秒的遊戲狀態，可如果此時遭遇了Bug或因操作失誤陷入卡關狀態，就很有可能陷入死檔的窘境——畢竟在大部分場景中，你沒辦法自殺。

不堪受辱，寧願流血至死

而遊戲每一個存檔的檢查點，都是章節的起始位置。換句話說一旦因卡關的原因不得不讀檔，那麼就很有可能會回到長約1小時的進度以前。《蔑視》的觀賞體驗不錯，但顯然沒有照顧好遊玩體驗這部分。

結語

誠然，《蔑視》的遊玩體驗震撼人心，它可以讓追求獵奇刺激的玩家大飽眼福；讓喜歡「HR吉格爾」大師的粉絲，或哪裡來的克蘇魯愛好者大呼過癮；也可以讓普通的玩家感受到從未有過的恐懼，和不那麼舒服的視覺盛宴。無論如何，它都將成為以高昂的成本與漫長的製作周期，呈現極端小眾審美的一款標誌性作品。

但迷走在這樣一座血肉迷宮中，只有視覺上的驚艷還不夠，它的玩法顯得太過貧弱。也許某天，我會憶起自己曾看過某位知名畫家的藝術展，但我可能不會將它印在心裡反覆回味。因為真正能扎入心中的，不是多麼華麗的皮，而是堅韌的骨。