「開局一隻鯤，升級全靠吞」，當這句抽象口號伴隨著飽和度極高的畫面倏然鋪滿電腦螢幕，我就知道，又是不小心點開了什麼奇怪的頁游。

對於頁游廣告的印象，我以前還基本停留在「傳奇」的階段。它們或許是閃爍不停的小窗口，或者是毫不講理的網頁跳轉，這些廣告存在於網頁的各個角落，如釣魚佬一般等待著某位手殘上鉤，從而進行一些不可描述的展開：張家輝、古天樂或者是成龍等明星，身穿著各種廉價的「鎧甲」cos服，周圍圍繞著花里胡哨的特效，而他們嘴上的口號也是出奇的一致——今晚來沙城，是兄弟就來砍我！

但不同於以往的渣渣輝傳奇頁游廣告，這些新式的「鯤」系頁游儘管主角都是「鯤」，但具體的形象卻五花八門，在我們熟悉的」骨鯤「之外，你還能看到」土鯤「、」彩鯤「、」屍鯤「等各種形態各異，糅合了各種元素的同類......其抽象程度讓人不得不佩服這些創作者的腦洞。

這些頁游的質量也意料之中的經不起推敲，因為這些所謂的「鯤」，本質上只是對一些近現代科幻作品中類似巨鯨形象的拙劣模仿。它們之所以能給玩家們」洗腦「，與眾多頁游公司的跟風、病毒式的營銷脫不開干係。於是乎，鯤的形象隨著這類頁游的泛濫，逐漸與巨大的利維坦形象綁定在了一起。

上圖的」骨鯤「原型來源於美國科幻短片《利維坦》

但實際上，在我們的傳統文化中，鯤作為神獸，除了有巨大的身形，它的象徵意義才是他的靈魂所在：在古代，《莊子·逍遙遊》中就有作者藉由鯤鵬的形象表達了對人生、宇宙和自由的深刻思考，探討了人的精神境界和追求；作為文學意象，既是自由、神秘的存在、也是表達壯志與理想的象徵......相比之下，這些頁游中所謂的鯤僅僅只是一幅沒有靈魂的皮囊。

再到如今，人們更願意將神獸這一元素解構，讓其與文化性、實用性相結合。如今的我們依然會將鳳凰、麒麟或是鯤鵬等神獸視作祥瑞、尊貴、自由的象徵；某部動畫、電影中我們也能看到神獸的身影；路過景點，門前那座栩栩如生的石麒麟亦是門神一般的存在，驅邪避煞。

動畫《虹貓藍兔七俠傳》麒麟

而在濫竽充數的頁游以外，我們也能看到「鯤」的正面形象。有的化形為人成為了角色或是NPC；亦有化作輕靈的坐騎，遨遊四海無拘無束；或是表現其體型，讓鯤鵬成為了關卡中的巨型BOSS……換言之，鯤早已是遊戲里的常客。

只不過，對於這些遊戲而言，它們的重點都集中在對鯤形象的還原，我們不能否認畫師的心血，但當同質化過於嚴重，這樣的「形似」難免會讓大家產生審美疲勞，進而加重人們對於鯤的刻板印象。

所以，遊戲中的鯤鵬，僅僅只是一條形似鯨魚的表象嗎？

「賽博逍遙遊？」

在固有印象的禍害下，許多遊戲已然被動「鯤」化，巨大鯨魚的形象在潛移默化間成了鯤的代表。但《逆水寒》卻選擇了反其道而行之——《逆水寒》選擇將鯤所代表的自由，無拘的元素融入到服飾之中，結合了鯤鵬的靈魂而創作的全新原創時裝【溟海逍遙】給出了一份堪稱為典範的答卷。

在這套【溟海逍遙】的製作上，《逆水寒》下了相當的功夫：由上影元授權合作，並由逆水寒端游美術組與上美影聯合設計，最終達到了1+1＞2的效果。作為老牌的國產武俠遊戲，《逆水寒》在時裝設計上的審美一直在線；而上美影身為國家級的美術電影製片基地，所創作的《黑貓警長》、《寶蓮燈》等耳熟能詳的作品幾乎陪伴了一代人的成長。一方面可以看出官方對於這次原創時裝的重視程度；另一方面來看，這次傳統與現代的完美融合，更是讓傳統文化得到了新的生命。

【溟海逍遙】的雙形態時裝加上地形自適應的變身機制，非常符合鯤鵬在魚、鳥形態隨意轉換的特性，這兩種形態整體外觀上極為華麗，國風味兒十足，在【溟海逍遙】時裝的介紹視頻中，上美影依舊穩定發揮，細膩的畫風一如既往的賞心悅目。

如前面所言，鯤鵬的本質是自由變化無拘，所以鯤、鵬形態的切換應該是隨心所欲的。基於這樣的理念，《逆水寒》選擇將【溟海逍遙】製作為可以隨時切換的雙形態時裝。

在「鵬」形態下，是可與金烏比肩的鵬鳥，騰雲九天，逍遙自在，盡顯華貴。

而在「鯤」形態下，仿佛是自北溟而來的神秘海底精靈，優雅而神秘。

針對鯤、鵬兩種狀態的轉換，《逆水寒》在【溟海逍遙】時裝的動作特效上傾力還原了鯤鵬「自由變換」的特性，背景中鵬鳥的幻影特效也會隨著形態改變而化作巨鯤，視覺效果相當驚艷，可謂之「自由與變化」。

而【溟海逍遙】還擁有著獨特的「地形自適應變身機制」，根據地形（陸地/水域）的不同，自動切換鯤/鵬形態。對於玩家而言，跑圖也不再需要手動切換時裝的形態，按住方向鍵就完事了。

踏足水域時，鵬形態將會瞬間化身為鯤形態，反之，若是在海中的鯤形態，踏足陸地時，便會瞬間切換回鵬形態。即使環境較為複雜，這套時裝都能做到靈敏識別，讓形態的切換能夠無縫銜接，避免了視覺上的疲勞，可謂之「無拘無束」。

神話、神獸與服飾的完美融合，雙形態加上無縫切換形態的機制，可以說是完美的詮釋了鯤鵬的本質。這套【溟海逍遙】所展現出中式美學也讓玩家們為之折服，紛紛加入了i鯤（指鯤鵬的粉絲）的行列。

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《逆水寒》的「中式美學」

想要在遊戲中想要表達好」中式美學「這一概念，是需要深厚文化底蘊的——作為國產武俠遊戲的翹楚，《逆水寒》顯然對如何展現這一點頗有心得，這不僅僅是體現在【溟海逍遙】時裝的美術設計上。在遊戲的其他方面，《逆水寒》也都展現出了對於傳統文化獨到的美術理解。

以近期遊戲中的新團本【長生觀】為例，當玩家進入到場景中後，一股綠意盎然的氛圍便撲面而來。晨光熹微，雲霧繚繞山間，中式韻味的建築，加上山水與景觀，仿佛隔著螢幕也能聞到山間清新的氣息。而像是懸崖峭壁之上的幽靜古寺、雲霧繚繞之間若隱若現的亭子、以及山間隨風零落的紅葉等等，也都是我們在詩詞典籍中讀過的內容。

即使只是通往BOSS的路，亦有絕妙之景可賞，每一幀都是壁紙

而在與BOSS之一的司水真君戰鬥時，整個場景則是一個巨大的太極圖案，當身在其中時，你也許會因為戰鬥而無暇顧及場景，但當戰鬥結束，你將視角拉高時，一副鑲嵌在青山綠水之間的太極圖案便展現在了你的面前。或許你能在腦海中腦補出大概的畫面，但當遊戲將古籍、小說中的文字升華為螢幕里的美景時，你才能切切實實的感受到作者們想要表達的壯闊景色。而這，或許才是只有國人才懂的」中式美學「。

而在遊戲之外，《逆水寒》在」中式美學「的發揚上亦不遺餘力，連續四年邀請地位極高的國家級演員們親自上陣進行動捕，用最笨，但最真實的辦法把承載了千年文化底蘊的經典戲曲記錄在梨韻閣中。

梨韻閣——《穆桂英掛帥》

像是在《牡丹亭》一曲中，由國家一級演員孔愛萍飾演女主角，亦有吳亞玲、蔣建國和吳素真在內的許多知名戲曲家，身為非物質文化遺產傳承人、戲劇表演藝術最高獎獲得者的他（她）們，為這一份遊戲中的」中式美學「更添了一份含金量。

結語

《逆水寒》這次的全新原創時裝【溟海逍遙】將遊戲與神話完美融合，確實稱得上是一次非常成功的嘗試。從結果來看，【溟海逍遙】時裝收穫了玩家們的大力支持與眾多積極的反饋；從更長遠的角度來看，這是一種對中國傳統文化新形勢的傳承，讓這些即將被遺忘的，屬於中國的神話、神獸重現於人們的眼前，在「賽博世界」里得到了新的生命。這樣的傳承，有著在遊戲以外更加深遠的影響。

而我真心希望，這樣的「中式美學」能夠在遊戲的世界裡再多一些。